[Нил Эфферсон]

Суд в Китае впервые применил систему искусственного интеллекта для вынесения приговора по делу. Система называется "Система 206", разработана совместно компанией iFlytek и государственными органами. Ее уже тестировали ранее в судах, но сейчас состоялось официальное принятие "судебного ассистента".

В Китае в промежуточном народном суде №2 Шанхая впервые использовали технологию искусственного интеллекта. В зале суда перед собравшимися установили экран, на котором выводились данные и показания, которые спрашивали судья, прокурор или защитник. "Система 206" безошибочно выводила на экран все соответствующие запросы.

В тот день суд рассмотрел дело о грабеже и убийстве.
"Хотя дело было достаточно сложным, "Система 206" показала доказательства всесторонне и понятно", - говорится в сообщении.

Источник - тут.
Оригинал - тут.

@темы: cyberpunkisreal

---

UPD: Тексты низкого рейтинга на ЗФБ

[Нил Эфферсон]

Если я что пропустил - пишите в комменты.

Прриятно, черт побери, что кбрпнк ветвится и колосится даже там, где его не ждали. Например, в команде Футбола, представьте себе - и у них годно, кстати!

Команды по нашему возлюбленному кбрпнку

WTF Portal 2019 - тег выкладок

WTF Deus Ex: Sarif & Co 2019 - мастерпост

WTF Detroit Become Human 2019 - тег выкладок

WTF Ghost in the Proxy 2019 - тег выкладок

WTF Androidosexual 2019 - тег выкладок

Команды, которые принесли тексты с кбрпнк-темой

WTF Rare Games 2019 - Invisible, Inc. Над агентом Шарпом постоянно подшучивают на тему его практически полной киборгизации.

WTF Horror 2019 - каноны команд, играющих на фб

принесу зарисовку хорроров про андроидосексуалов сюда

WTF Androidosexual 2019
Когда выяснилось, что мисс Валентайн на тридцать пятом году жизни выходит замуж за андроида, никто, в сущности, не удивился. Наследница многомиллиардных корпораций, ледяная королева, негласная теневая владычица всего мегаполиса — не человека же такой женщине выбирать в спутники. Двадцать пятый век, пусть делает, что хочет.
Что изменилось в продукции компании «Валентайн Инк.», никто так и не понял. Но когда улицы заполонили бывшие клиенты корпорации — неестественно бледные, с дёргаными рваными движениями и безжизненными, как у роботов, глазами, безукоризненно послушные воле миссис Валентайн-Айрис — было уже поздно что-нибудь делать.

WTF Shakespeare&Co 2019 - упоротый кроссовер в том числе с "Мир Дикого Запада"

WTF The Man From U.N.C.L.E. 2019 - состязание в совершенстве роботов-разведчиков

WTF OZDZ&Co 2019 - пересадка в другое тело

WTF Xenophilia 2019 - экспедиция на сверхсовременном космолете, содержащем уникальный нейрокомпьютер

WTF OverwatchAU 2019 - соулмейт!АУ. После боя с Ханзо Гэндзи стал киборгом, потеряв правую руку.

WTF Final Fantasy XV 2019 - космоопера. один из героев ИИ, другой выглядит, как киборг.

WTF Stealth Games 2019 - Deus Ex, Metal Gear

Barrayar: Become Illyan - кроссовер с игрой Detroit: Become Human

WTF Dark Games 2019 - Borderlands, Detroit: Become Human

WTF Komanda obnimashek i dobroty 2019 - Detroit: Become Human

WTF Miraculous Ladybug 2019 - Detroit: Become Human

WTF Bethesda 2019 - Dishonored & Prey, Prey (5 работ плюс кроссовер с Детройтом

WTF Bungo Stray Dogs 2019 - андроид!АУ.

WTF Katze and all-all-all 2019 - Искусственный интеллект и близко не сравнится с естественной глупостью.

WTF Football 2019 - условный кроссовер с «Мечтают ли андроиды об электроовцах?» Ф.К. Дика и фильмом «Эквилибриум»

WTF Vertigo & Watchmen 2019 - Transmetropolitan

запись создана: 27.01.2019 в 11:35

Вопрос: похвалить сборщика!

1. молодец!		9	(100%)
Всего:		9

@темы: фандомные битвы, фанфики-ориджи

---

[Нил Эфферсон]

Нейросеть Google под названием AlphaStar обыграла двух профессиональных игроков в StarCraft II с общим счетом 10-1. И это новость совсем не про видеоигры.

Как известно, после того, как AlphaGo обыграла Ли Седоля в 2016 году в го, люди больше не могут конкурировать с машинами в играх с полной информацией, где все участники игры знают все, что происходит в матче. Эпоха была открыта в 1998 году Каспаровым и DeepBlue и вот сейчас подошла к концу.

Следущая проблема для машины - игры с неполной информацией, которых гораздо больше, и которые сильно приближены к реальной жизни. В реальной жизни мы практически ничем больше не занимаемся, только принимаем решения в условиях дефицита информации.

Так что как только игры машин выйдут за пределы полной информации, тут и начнется самое интересное. Утверждалось, что следующий фронтир для нейросетей покер, но некоторые видеоигры, похоже, даже более интересны.

StarCraft в частности давно стала киберспортивной дисциплиной, поскольку в ней нет очевидной выигрышной стратегией, ценится умение быстро принимать тактические решения и адаптироваться к действиям противника. И вот все это теперь умеет Google.

Плюс видеоигр для машинного обучения в том, что ИИ может учится очень быстро, разыгрывая и анализируя очень много партий, не завися от медленного аналогового мира и человеческих решений. Примерно по той же логике беспилотные автомобили могут тренировать навыки дорожного движения внутри видеоигры GTA - не очень точно, но очень быстро.

Машина должна в сжатые сроки научиться тому, чему мы научились в результате миллионов лет эволюции: адаптироваться к принятию решений в условиях неполноты информации и меняющейся ситуации.

Из истории про AlphaStar не очень понятно, насколько ограничено было поле зрение программы во время игры - человеку, играющему в StarCraft нужно управлять камерой, чтобы видеть разные части игрового поля, машина может обойтись без этого. В любом случае, программа совершала меньше действий в минуту, чем оба профессиональных игрока-человека. Интересен кейс о том, как одному из игроков удалось выиграть одну партию.

Но самое важное в этой истории в том, что игроки описывают стратегию AlphaStar в качестве "инопланетной": программа играет не так, как играют люди, и не так, как они ожидали от алгоритмов.

Это означает, что нейросети, шагнувшие в мир с неполнотой информации, дадут нам совершенно иные способы решения проблем, не похожие на те, которые предопределены эволюцией наших когнитивных систем.

Вот к чему нужно готовиться. Aliens-studies только начинаются, причем чужих воспитаем мы сами.

Источник - тут.

Видео про "инсайд стори".

@темы: видео, статьи, технологии

---

Какой будет война будущего?

[Нил Эфферсон]

Очевидно, что технологический прогресс только ускоряется, а на передовой прогресса всегда были военные разработки. Уже сейчас ученые со всего мира бьются над доминированием в воде, воздухе, космосе и на земле, а также в цифровом поле.

Больше о тенденциях войны будущего - в новом материале Subject.

@темы: статьи

---

[Нил Эфферсон]

Атмосферные пейзажи неонового города.









Источник - Киберпанк Cyberpunk

@темы: пикспам

---

[Нил Эфферсон]

atropo, пасыба, дорогооой!
Оказывается, выпустили в 2020 выпустят отличную игру Atomic Heart - назовем ее советским киберпанком. У меня слабость к эстетике СССР.

Тут есть СССР (я уже говорил, да?), роботы, КГБ, летающие дроны, зомбееее, роботы. Суть в том, что офицер КГБ (вы) отправляетесь на советский завод, производящий роботов. Как бы там случилась какая-то хрень, и вы должны разобраться. Все очень атмосферно.

плюс 10 минут геймплея

@темы: игры

---

[Нил Эфферсон]

Этот пост сделан специально для лучшего постоянного читателя сообщества - Alpha_Ultra в благодарность за активность и отклики к каждому посту (серьезно, к 99% постов). Спасибо тебе, дорогой Alpha_Ultra! Твои комменты вдохновляют двигаться дальше.

Дорогие сообщники! Спасибо вам всем большущее за ваши отзывы, комменты, реплики. Вы также можете заказывать посты про киберпанк по вашему желанию. ^_^



Итак, оптимистичный киберпанк!
Оказывается, он существует. Можно выделить как минимум 2 течения нашего любимого жанра: пост-киберпанк и соларпанк. А еще есть такое название, как киберпреп.

Пост-киберпанк представляет менее пессимистичное и более реалистичное видение. Изначально киберпанк рассказывает нам, что будет, если мы (почему-то) не послушаем Раста света Макконахи и не захотим суициднуться скопом. Анти-правительственный и анти-корпоративный киберпанк гарантирует: всех ждет жопа. В отличие от него пост-киберпанк дает право голоса правительствам и корпорациям, сообщая, что жопе быть не обязательно.

Поджанр считается реакцией на мракъ и апатию киберпанка (которые в свою очередь были ответом на утопии 40-х и 50-х). Оба течения разделяют глубокую страсть к технологиям. Пост-киберпанкер утверждает, что технологии - это хорошо, это позитивная социализация. У протагонистов есть карьеры, друзья, ответственность и самая обычная жизнь - не очень похоже на героев Гибсона и Матрицы. Часто они работают в полиции или корпорациях. Окружение может быть не очень прикольным, но в целом оптимистичнее, чем в исходном жанре.

Примеры пост-киберпанка

все перепижжено с tvtropes

Аниме:
Summer Wars
Dennou Coil
Real Drive
Patlabor
Paprika



Комиксы:
Transmetropolitan (в том смысле, что технологии не особо вредят людям, им вредят другие люди)
The Surrogates
Wildcats 3.0 (альтруистичная мега-корпорация!)

Веб-комиксы:
Claude & Monet
Questionable Content

Фильмы:
eXistenZ
Minority Report
Ready Player One



Книжки:
Tad Williams - Otherland
Neal Stephenson - Snow Crash и Cryptonomicon
Charles Stross - Halting State и Rule 34
Ernest Cline - Ready Player One
Bruce Sterling - Islands in the Net, Maneki Neko, Bicycle Repairman
William Gibson - Bigend Books
Allen White - Murderworld
Vernor Vinge - The Peace War
Neal Asher - The Polity
Walter Jon Williams - This Is Not A Game, Deep State
Daniel Suarez - FreedomTM
Matt Ruff - Sewer, Gas & Electric
Rudy Rucker - Postsingular
Pat Cadigan - Dervish Is Digital
Cassandra Kresnov
The Transhumanist Wager
Aeon 14

Сериалы:
Babylon 5 (первые сезоны)
Continuum
Person of Interest
Almost Human (яркий пример няшного пост-киберпанка)



Игры:
Transistor (очень милая и романтично-грустная игра)
Mega Man Battle Network
Mega Man ZX
Metal Gear
Mirror's Edge
System Shock 2
Invisible Apartment
Watch_Dogs 2
Ninja Pizza Girl



А соларпанк - это жанр, фокусирующийся на комьюнити-технологии-мастерство. Альтернативная энергия (солнце там, ветер) плюс арт-нуво плюс африканская и азиатская эстетика. В соларпанке описывается свободный мир с легким уклоном в социальную анархию. Будущее тут, несомненно, яркое и позитивное.

Сеттинг как бы утопичный с тенденциями тяготеть к культуре, гендерному равенству, самовыражению и артистичности. Пост-киберпанк говорит, что корпорации - это хорошо. А соларпанк заменяет их локальными сообществами на полном самообеспечении. Уже даже есть примеры работ в этом поджанре - полностью или с элементами жанра. В реальной жизни соларпанк проявляется как нео-футуризм и трансгуманизм.

все перепижжено с tvtropes

Комиксы:
В спиноффе The Sandman - The Dreaming герои попадают в Экотопию - высокотехнологичный мир на базе ветряков и солнечных башен, смешанный с милой деревней.

Анимация:
Treasure Planet
Princess Mononoke
Castle in the Sky
Howl's Moving Castle
WALL•E
Zootopia



Фильмы:
Beasts of the Southern Wild
Black Panther (да, это не только про супергероев)

Книги:
Summer Prince
Wings of Renewal (там есть драконы)
Ursula K. Le Guin - Always Coming Home
Octavia Butler - Parable of the Sower
Marge Piercy - Woman on the Edge of Time
Miriam “Starhawk” Simos - Fifth Sacred Thing
Joe Kimball - Timecaster
William Morris - News from Nowhere
Nnedi Okorafor - Zahrah the Windseeker
Norman Spinrad - Songs from the Stars

Игры:
Overwatch
Poptropica
AnnoDomini
Lighthouse: The Dark Being



Кибер-преп - это кратко High tech, high life. Оптимистичный взгляд на наше будущее. В общем-то, явных примеров жанра пока не выделено. Вернее, тут рассказывается про более-менее обычную нашу жизнь, достаточно оптимистично и технологично. В одном из тредов на Реддите сказали прям хорошо:

"Это киберпанк с фокусом на чистой жизни богатых людей в антиутопии. Киберпанк - жизнь в Молдове (даже если вы рассказываете о богатых людях). А кибер-преп - жизнь в Монако или Норвегии (даже если речь о простых людях). Ссыль.

тут я нарыл только книжки

Книги:
Daniel Suarez - Daemon, Freedom™
Greg Egan - Permutation City
Cory Doctorow - Down and Out in the Magic KingdomDown and Out in the Magic Kingdom (Paperback)

@темы: книги, фильмы, сериалы, аниме, игры, комиксы

---

[Нил Эфферсон]

Давно не смотрел аниме, а тут прям думаю - а не возобновить ли.

Вы наверняка в курсе про эту красоту, а вот я как та черепаха Зенона. Вы смотрели аниме? Рекомендуете?

Аниме Dimension W из 13 эпизодов вышло в 2016 году. Создатель - Yūji Iwahara. Автомеханик и девушка-робот работают охотниками за головами и выслеживают нелегальные устройства, которые удерживают энергию из других измерений. Главный злодейса, судя по всему, мультинациональная электрическая компания.

Удивительно, вот и "Очень странные дела" - всему виной министерство энергетики. И много еще где отметились электрики/энергетики. Что-то с ними не так!

@темы: аниме

---

[Нил Эфферсон]

Кеиичи Масуда, автор короткометражки HYPER-REALITY, выпустил новый 360-градусный фильм. Merger - 4-минутное видео про интервью между офисным менеджером и хакером. Менеджер, кстати, работает в корпорации под руководством новых поколений Alexa и Siri. Роботская суть корпоративных систем, культ гипер-продуктивности, современная антиутопия - короче, экстраполяция нынешней ситуации. Вот такое описание.

Потрясающая рабочая среда (хотел бы я в таком офисе работать). Еще уловил пасхалку - помните, в Microsoft Word был подсказчик-скрепка? Так вот там есть такая пищательная скрепка (на обложке видео заметно). Много выпадов в сторону "позитивного мышления", машинных алгоритмов и корпораций. Ролик можно тягать туда-сюда на 360 градусов и смотреть на то, на что смотрит она. Например, на загадочного хакера.

Яннп, что произошло в конце. На ютубе написано: "Ее четыре последние минуты на Земле". Ваши предположения?

Вопрос: ?

1. она свалила с Земли		0	(0%)
2. хакер ее усыпил/убил		1	(100%)
Всего:		1

@темы: видео

---

[Нил Эфферсон]

République происходит в тоталитарном государстве по типу 1984 года. Там есть кхаварррный Большой Брат Треглазов, могол технологии и безопасности. Есть некие Призраки, которые охраняют это государство. Людей калибруют и отправляют на должности, а над подростками проводят эксперименты перед калибровкой. Некая Хоуп пытается сбежать, и игрок помогает ей через телефоны и камеры слежения. Еще там есть мертвый журналист-революционер, помощник игрока, и суровая женщина-опекунша. Все звучит довольно киберпанково.

Увидел игру в геймдев-блоге как пример фиксированной камеры. Это прием уже не применяется, потому что компьютерам хватает вычислительных мощностей на проработку всего, что надо (раньше не хватало). Так что сейчас фиксированные камеры - не первое лицо, и не за плечами героя - бывают в исключительных случаях. Выше приведены 18 минут геймплея ремастеред-версии. Люблю смотреть прохождения, а тут еще и кинематографично местами.

Вы играли в République? Как ощущения?

Вопрос: ?

1. круто!		1	(100%)
2. норм		0	(0%)
3. ниоч		0	(0%)
Всего:		1

@темы: игры

---

[Нил Эфферсон]

Фанаты, конечно, в курсе, но я узнал только сейчас. Обещают выпустить фильмы по вселенной Psycho-Pass. Дата выхода в США и Европе пока не известны. Релиз в Японии состоится 25 января. Второй фильм выйдет 15 февраля, третий - 8 марта.

Sinners of the System - это трилогия с тремя отдельными историями о прошлых и нынешних участниках Ministry of Welfare Public Safety Bureau. Место действия - антиутопичная Япония, изолированная от мира, находящаяся в хаосе и управляемая суперинтеллектом-социопатом (если я все правильно понял).

@темы: видео, фильмы, аниме

---

[Нил Эфферсон]

А вот наш дорогой Уоррен Эллис, автор Трансметрополитена, разразился обширной (и сумбурной) лекцией о мире комиксов, его истории и перспективах. Вольное эссе на тему сопровождается великолепной иронией и самоиронией (конечно, как еще может разговаривать автор сокрушительного Спайдера Иерусалима). Очень рекомендую, если вам есть куда потратить 15 минут, но очень хочется получить удовольствие от чужого сарказма.



\\\

«Вы в моей власти»: автор «Трансметрополитена» об истории, издании и будущем комиксов

Уоррен Эллис — один из самых известных и скандальных комиксистов современности. Он работал над сценариями видеоигр (Dead Space) и мультсериалов (Castlevania), писал сюжеты для DC и Marvel, а также создал собственный супергеройский сеттинг. Но больше прочих читатели знают его комикс в жанре посткиберпанк про гонзо-журналиста Спайдера Иерусалима «Трансметрополитен». В нём Эллис соединил мощный социальный мотив со своими размышлениями о трансгуманизме. Иными словами, ему есть что сказать о комиксах.

Автор Telegram-канала «Фантастика» Артём Киселик перевёл для МирФ большую лекцию Эллиса с фестиваля комиксов Thought Bubble, в которой он вспоминает историю этого направления, эпоху цензуры, некоторые приёмы и особенности публикации на бумаге и в Сети. Переводчик и редакторы издания оставили текст без изменений, со всеми лирическими отступлениями и просторечными выражениями. Подписаться на рассылку комиксиста можно здесь — он периодически присылает читателям свои размышления и конспекты лекций.

1

Добрый день. Меня зовут Уоррен Эллис. Я пишу комиксы двадцать пять лет. Еще я романист, временами публицист, иногда лектор, периодически сценарист: я написал сценарий для Castlevania на Netflix и был одним из продюсеров.

Я написал графический роман в тысячу триста страниц, графический роман в девятьсот страниц и семисотстраничный графический роман. В моём доме больше книг, правами на которые я владею, чем других авторов. Я и начал этим заниматься, чтобы делать новые вещи. По сути, в комиксах, я ваш слабоумный дядюшка, который ещё и динозавр.

Я занимаюсь комиксами достаточно давно, чтобы некоторые из вас никогда обо мне не слышали, или считали, что я умер, или, возможно, слышали моё имя в каком-нибудь исследовании ископаемых и тут же забыли о моём существовании. Это ничего. Члены моей семьи в той же ситуации.

Обычно, когда я произношу речь на подобных мероприятиях, я говорю о футуризме, технологиях и обществе, об отношениях между фольклором и цифровым миром, глубоком времени и историческом наследии. Вы пришли не ради этих тем. Здесь, в конце концов, фестиваль комиксов. Вы хотите, чтобы я говорил о комиксах.

В таком случае, давайте вернёмся на тридцать две тысячи лет назад. В самый глубокий палеолит.

2

Людям понадобилось много времени, чтобы заметить, что большинство знаменитых пещерных рисунков того периода выстраиваются в последовательность действий. Это, на самом деле, последовательное искусство (В исследованиях комиксов последовательное искусство — это термин, предложенный комиком-художником Уиллом Айснером для описания форм искусства, где используют изображения, расположенные в определенном порядке, в целях графического повествования или передачи информации. — Прим. переводчика.). Некоторые из них были окружены каменными светильниками, в которых жгли трут или жир, из чего стало очевидно, что зыбкий свет изолировал части последовательности рисунков в глазах зрителя, когда тот просматривал изображения.

Во Франции комиксы раньше называли Девятым искусством. Сейчас хватает доказательств, чтобы предположить, что на самом деле они были первым.

Первый британский комикс был заказан французами. Около 1077-го епископ Одо заказал гобелен из Байё, который сделали вышивальщицы в Кенте. Он был сделан в Кенте, потому что Кент отдали Одо после Нормандского завоевания, и в Кенте находится второй по древности нормандский город. Он называется Лидс.

Кстати говоря, первый полноценный комикс со сквозным персонажем был британским — Ally Sloper’s Half Holiday. Но его иллюстрировала француженка Эмили де Тессиер. Комиксы в Британии всегда были европейскими, от гобелена из Байё до «Судьи Дредда», который создавался совместно с испанцами. Это если вам интересно, почему я был против Брексита.

Во Франции, конечно, комиксы называют bandes dessinnees, BD. Где-то в 1983 Пол Граветт и Питер Стэнбери попытались сделать ребрендинг британского комикса в UKBD, чтобы укрепить связь между нами и Францией, и показать, что комиксы — это определенно европейское явление. Не прижилось, но мне все равно вроде как нравится.


Гобелен из Байё.

Гобелен из Байё. Двести тридцать футов последовательного искусства. Брайан Хитч постоянно на меня ворчал из-за деталей, которые я заставил его поместить в The Authority, но я хоть не заставлял его вышивать чертову штуковину. Я говорил, что не буду говорить об истории и наследии, но это я, и вы со мной застряли. Скорей всего, примерно так я и сказал Брайану.

Кроме того, мы в Лидсе. Родине группы The Sisters of Mercy. Я могу быть полным готом, если захочу.

3

Almost the time for ghosts, I’d better scram.
Though not given much to fears of spooky scaring
I don’t fancy an encounter with mi mam
playing Hamlet with me for this swearing.
Though I’ve a train to catch my step is slow.
I walk on the grass and graves with wary tread
over these subsidences, these shifts below
the life of Leeds supported by the dead.

Это из «V» Тони Харрисона, наверное, самого знаменитого из недавних стихотворений о Лидс, и я не смогу прочитать из него ещё что-нибудь, потому что там полно мата, а мне кажется, что у нас здесь цензурный период.

Могу поспорить, здесь есть люди, которые не помнят, что такое цензурный период. Когда в 1985 Тони Харрисон написал это длинное стихотворение, было специальное время, до которого вам не позволяли материться на телевидении. Могу поспорить, кое-кто из вас думает, что я псих или вру, или просто очень-очень старый, в наши-то дни, когда можно получить всего Малкольма Такера (постоянно матерящийся персонаж Питера Капальди из сериала «Гуща событий» — МирФ) на Netflix в любое время. Четвёртый канал сделал телеверсию «V», которую можно было показывать только после цензурного периода, который на традиционном телевидении по-прежнему заканчивается в 21:00.

Среди комиксов в 1985 году эквивалентом был Sophisticated Suspense. Они помещали предупреждение о содержании на «Болотную тварь», пока мы не пришли к более знакомому тэгу «Для взрослого читателя». Это было во времена, когда «Тварь» писал Алан Мур. Мне кажется, он в то время ещё работал над «V — значит вендетта». Название которой придумал редактор Дез Скинн, который, судя по гуглу, в тридцати пяти милях к востоку отсюда.


Фрагмент комикса «Болотная тварь» Алана Мура

«V» Тони Харрисона. V  —  символ скорости. Слово «Лидс» означает «люди быстротекущей реки». Я хотел превратить это в небольшой, милый разговор о комиксах, но, Боже помоги, снова несу эту фигню.

Так что, да, я может немного сумбурней, чем вы ожидали. Но здесь, на границах культуры, всё становится странным, верно? Мы собрались здесь сегодня, следуя интересу к тому, что французы считают последним искусством, но что история называет первым. Комиксы повсюду, от карт безопасности в самолетах и икеевских инструкций по сборке до пропагандистских памфлетов и неортодоксального обучения. ЦРУ сбрасывало их с самолетов на коммунистические страны, и они получали известные книжные премии в англоязычном мире по меньшей мере с 1980-х  —  но, очевидно, мы все чудаки, раз интересуемся ими.

Так что теперь мы знаем, зачем мы здесь, где мы и что делаем.

Что дальше?

4

Я мог бы поделиться всей накопленной за время работы мудростью, где-то, примерно, с начала 1400-х годов. Я имею в виду, это странная работа и странный медиум.

Все эти другие формы искусства, выросшие из комиксов и вокруг них? Комиксы всосали их назад, пережевали и вырастили из них новые органы.

Они не похожи на кино. Комиксы перенимают кое-что из фильмов, но они не взаимозаменяемы. Комиксы стали гибридной формой искусства. Они перенимают что-то из мультфильмов, иллюстраций, прозы, театра, кино, музыки, футболок, плакатов, журналистики и десятка других вещей. Представьте, что 20 разных животных засунули в блендер, а получившийся ужас остался каким-то образом в живых, визжит и в трусах Звездные войны на три размера меньше. Это комиксы.

И что ещё более странно, нет общепринятого формата их написания. Я имею в виду, если вы придумаете свой формат сценария, если вы не Кормак Маккарти, сценарий выкинут на улицу непрочитанным.

В комиксах не так много правил. Думаю, именно поэтому они десятилетиями привлекали так много отщепенцев, чудаков и попросту психов.

Грант Моррисон однажды описал свой опыт открытия — и это примерно в 1989 году — во время сильного галлюциногенного трипа, что комикс — это целый пространственно-временной континуум, способный на переигрывание, нелинейный доступ и хронологическую изоляцию.


Скотт Макклауд в «Понимании комикса» тоже рассказывал о течении времени в комиксе

Я знал людей, говоривших, что им трудно читать комиксы. Может и так. Вершиной формы должна быть полная ясность, но это то, что называется «холодным» медиумом — комиксы не подают информацию в подогретом и уже пережёванном состоянии, они требуют от читателя взаимодействия с движущимися элементами страницы. Комиксы совершают довольно странные вещи, как например, их работа со временем. Потому что Грант может и уделался почти вусмерть, но он был прав.
Время в комиксах абсолютно эластично.

Японские комиксы читаются быстро, поскольку в них очень мало панелей на страницу, и эти панели обычно содержат немного визуальной информации. Западные комиксы часто слишком насыщены, чтобы японцы могли получать от них удовольствие. Об этом мне говорили и мои редакторы, когда я писал наброски для японских анимационных сериалов. Слишком много истории, слишком много информации.

Но есть вещь, которую я люблю в манге: время от времени вы можете обнаружить в ней панель, которая просачивается в (скажем) верхней, левой и правой части. Выходя за отведенные границы и на поля. И это создает полнейшее замирание, замороженный момент, в котором вы живете чуть дольше. У Брайана Талбота в «Лютере Аркрайте» есть сцена, где главный герой замедляет восприятие времени группы людей, чтобы было эффективней их убивать. Талбот разбивает каждую страницу на дюжины панелей, показывая течение истории дробными шажками. В последовательности панелей нет текста, но поскольку их много, и в каждой содержится информация, вы воспринимаете ее почти так же медленно, как и люди в комиксе.


The Adventures of Luther Arkwright #8, пятая страница

Я видел комиксы, разворачивавшие два разных временных потока на одной странице. Рекурсивные комиксы. Страницы, содержащие воспоминания о трёх различных таймфреймах, при этом движущиеся вперед в настоящем, сохраняя смысл. Ричард Макгуайр создал знаменитый короткий комикс в RAW, где показал несколько различных исторических периодов в одной комнате на одной странице, сохраняя при этом линейный поток сюжета. Кевин Хайзенга превратит пригородную прогулку в многолинейную экскурсию по истории, а затем снова свяжет все линии вместе, не потеряв вас ни на секунду.

5

В сценарии фильма одна страница рукописи соответствует минуте на экране. И на большом экране время движется нормально, вы не можете его контролировать. В комиксах всё иначе. Время можно запустить так быстро, что читателю почудится, будто комикс ему вкололи в глазное яблоко, или сделать его настолько медленным и вязким, что ему покажется, будто толстенный роман выпарили до конденсированного информационного субстрата.

Мы на периферии культуры. Мы можем чудить, как захотим.

Последовательное искусство на время подавляет неверие и втягивает вас в свой мир. С телевидением вам нужно усесться и ждать, пока оно все сделает само. Комиксы — это окно, через которое вы проходите и действуете.

Если бы «Маус» Арта Шпигельмана вышел сначала как фильм, у него было бы около трех зрителей, и то на фестивале в Сандэнсе. Потому что как только на экране появились бы люди в мышиных масках, фильм потерял бы остальных зрителей и они бы ушли посмеиваясь. Только в пространстве комикса этот причудливый образ мог сработать. Не в последнюю очередь потому что обращаясь к комиксу мы уже знаем, что увидим чье-то переработанное и герметичное восприятие мира. Огромный успех «Мауса» в том, что мышиные мордочки заставляют нас расслабиться, и поэтому ужасная истина книги бьёт с неожиданной стороны.


Фрагмент «Мауса»

Есть страница, которую я часто вспоминаю в подобных беседах. Она из комикса Арчи Гудвина и Уолта Саймонсона «Охотник за людьми» 1974 года. Вереница сцен а-ля Джейсон Борн на одной странице. В переулке Марракеша Деймон Ностранд пытается сбить машиной Пола Кирка и Кристин Сент-Клер. Кирк отталкивает Сент-Клер, бросается под несущуюся машину, выхватывает нож, вонзает его в бензобак машины, когда она проезжает над ним, вскакивает, чиркает спичкой, подносит огонь к бензиновому следу, оставленному машиной, бензин вспыхивает и пламя несется вслед за автомобилем, машина взрывается, а затем у героев, пока они наблюдают за сгорающим заживо Нострандом, три или четыре строчки диалога, о том, как все это ужасно, но, по правде говоря, он был мудаковат и заслужил свою смерть. Одна страница. Использование «ракурсов» и композиций, от которых даже сейчас кто-то вроде Пола Гринграсса может ослепнуть, если попытается использовать.

И ещё: в скрученной, рычащей работе Питера Купера страница может опалить гневом так, как ни один фотореалистичный художник никогда не сумеет. Каждая страница Жюли Дусет была мрачней, отвратительней, страшней и при этом куда более реальной и правдивой, чем все работы Мартина Скорсезе. Комната, нарисованная Эдди Кэмпбеллом, будет реальней любого снимка, потому что его линия почти как почерк, в ней есть человеческое дыхание. Работа Дэша Шоу на первый взгляд могут выглядеть грубо, но останьтесь с ней, посмотрите, как он передаёт суть идеи в каждой панели, и вы поймёте, как много он иногда делает, чтобы нарисовать целый мир несколькими деталями. Зарисовки-мутанты Элли Брош сразу же предстают людьми, одеждой носящими свои эмоции.

Реализм и натурализм здесь также мало применимы, как в наскальной живописи. Правила других людей здесь, в нашей комнате, не в счёт. У нашего медиума такой широкий охват за счет того, что он очень прост и в то же время взаимодействует со многими частями вашего разума, а читатель работает вместе с создателями страниц.

Комиксы — это не кино.

Наш набор инструментов гораздо больше. Инструментов, заимствованных отовсюду, укорененных в оригинальном человеческом выражении времени, пространства и памяти.

С нашими инструментами мы можем сделать что захотим.

6

Вы здесь в моей власти. Я могу говорить о чём угодно.

Могу вспомнить две любимые цитаты о комиксах. Харви Пикар сказал: «Комиксы — это просто слова и картинки, со словами и картинками можно сделать все, что угодно». А Джек Кирби говорил: «Парень, комиксы разобьют тебе сердце». И оба были правы.

Еще Джек говорил, прочитав, что над Капитаном Америка будет работать новый художник и он надеется «делать его в традиции Кирби», что «парень не догоняет. Традиция Кирби — создать новый комикс».


«Капитан Америка» времён Джека Кирби

Создавать новое звучание. Делать новые вещи. Я злобствовал обо всем этом двадцать лет назад, когда был единственным идиотом, писавшим научно-фантастические циклы для крупного издательства. И вот наступил 2018, все пишут нф-комиксы, а оригинальный авторский материал составляет около трети ежемесячной доли рынка комиксов. Мои коммерческие инстинкты настолько отточены, что когда оригинальная авторская работа наконец стала широко востребована рынком — я отправился писать роман. Теперь я идиот, пишущий сценарий для сериала и фильма, который стоит и кричит здесь на вас, в то время как все остальные создают замечательные вещи. Я сделал своё дело. И я всё ещё беден.
Тем временем Роберт Киркман использует деньги, которые завалились за спинку дивана, чтобы каждое Рождество покупать всем своим сотрудникам новую печень, Грег Рука платит людям, чтоб они болели вместо него, а Кьерон Гиллен и Джейми Маккелви передвигаются по этому самому городу в парящей кровати из золота с балдахином и матрасом из мягчайших лобковых перьев лебедей.

Мне кажется, что по большому счёту все неплохо в конце концов сложилось.

Может, это не совсем тот комикс, который вы или я хотели бы видеть, но он достаточно близок к моим мечтам, чтобы я мог улыбаться и напевать, прочесывая пляжи Эссекса ночью в поисках чаек, которых я могу забить для еды. Уже неплохо.

7
Знаете, я ведь могу здесь стоять и расхваливать эпизод из пятого сезона «Коня БоДжека» — и, да, вот мы и оказались в мире, где самый депрессивным и пугающим на экзистенциальном уровне сериалом на ТВ оказывается мультсериалом на Netflix. И вот какое дело. Двенадцать лет назад, когда появился Thought Bubble, Netflix только выпустили в прокат миллиардный DVD. То, как изменился мир даже за время существования фестиваля — это какое-то безумие.

Итак. Я могу стоять здесь и выступать древним скрежетом Страшного суда, подлинно аутентичным голосом писателя комиксов, с настолько истекшим сроком годности, что внутри него растут грибы. И это сработает, потому что, хотя я далёк от дискуссии о комиксах, даже я знаю, что мы находимся в очередном цикле, где все говорят, будто небо падает, продажи обрушиваются и мы все обречены.

Но. Не знаю. Выходные заканчиваются. Зачем бы мне отпускать вас в расстроенных чувствах? То есть помимо того факта, что меня это позабавит, потому что я ужасный человек без друзей. И, в любом случае, это неправда. Ситуация не идеальна, но она стала лучше.

И, по мере того как всё больше и больше людей понимает, что эта форма искусства на самом деле не эксклюзивный заповедник толстых старых лысых бородатых белых парней — привет — что на самом деле это общее достояние, доступное всем — она будет только улучшаться. Появятся новые голоса, медиум изменится, вырастет и эволюционирует. Я вообще не обращаю внимания на ситуацию в комиксах, и даже я знаю, что это происходит и продолжит происходить. И это хорошо. От этого комиксы становятся лучше.

То есть, чтобы все это улеглось как следует, я и моё поколение должны умереть.

Но меня это устраивает. Некоторые из вас, скорей всего, пришли сегодня только потому, что думали, будто я уже умер. Насколько мне известно, время призраков никогда не проходит. Несколько лет назад я написал роман о безумных старых футуристах, которых запихнули в дом отдыха посреди глухого леса, и если вы думаете, что я не готовил почву для своего преклонного возраста, вы безумнее, чем я. Старики пронырливые. Так мы и дожили до старости, собственно говоря. Никогда нам не доверяйте.
Когда я работаю в области футуризма и говорю о ней, я стараюсь никогда не предсказывать. Как и в фантастике. Я занимаюсь спекуляцией и выдумкой, а к этому никогда нельзя относиться, как к предсказанию. Предсказание — это афера и клоунада. Когда-то я написал политический нф-комикс «Трансметрополитен», а публицист и художница Молли Крабаппл продолжает говорить, что я Кассандра своей эпохи. Мне это бремя не нужно и не нужно мне больше присылать фото двухголовых кошек.

С деловой точки зрения было бы лучше сказать вам, что небо падает и всё в огне, но если вы поддержите мой Indiegogo, то придете к успеху. Но эту чушь, и вы все знаете, что чушь. Это афера.

8

Могло быть и лучше. Но лучше и будет. Из моей отшельничьей пещеры всё выглядит неплохо.

Когда я был маленьким, когда мы целый день прятались от динозавров и сушили мясо чаек, готовясь к суровой зиме, у нас были стрипы и миникомиксы, отпечатанные на копировальных аппаратах или даже отштампованные на печатных барабанах Гестетнера. Их пересылали по почте или продавали со столиков в супермаркетах. На самом деле, в моих краях, был только один столик, за которым стояли Пол Граветт и Питер Стэнбери, придумавшие UKBD. Люди приезжали отовсюду, чтобы получить место за этим столом. И микроиздательства продолжают работать — в Лондоне в Шордиче периодически проводят ярмарку: большая комната, полная продукции микроиздательств и самиздата. Мне нравится, что они продолжают работать. И книги отлично выглядят.

Цифровые технологии сработали не так, как ожидалось. Я знал людей в США, у которых ближайший магазин комиксов был в 12 часах езды. Цифровые технологии должны были перебросить мост через этот провал для множества людей. Но цифру затормозили странными технологическими и коммерческими препятствиями. Comixology пытается найти новые методы преодоления этой преграды, и сайт остается значимым параллельным рынком, но весь мир они не поглотили. По сей день цифровые технологии остаются вторичной системой для мэйнстримного издания комиксов.
Но веб-комиксы! Веб-комиксы — это глобальное микроиздательство.

Между кончиной старой сцены миникомиксов и простым производством веб-комиксов был большой разрыв. И это было ужасное время. Мне вспоминается цитата американского комика по имени Джордж Бёрнс, когда закрылись все старые водевильные заведения. Он сказал: «Теперь детишкам некуда сходить и побыть паршивцами». Потому что большинство людей, занимающиеся веб-комиксами, делают это паршиво. Первые комиксы всегда паршивы. Я всё ещё паршивец, а мне под тысячу лет. Но вы становитесь лучше, когда вас начинают печатать. И «печатать» вы можете заменить на «загружать» или «постить». Нельзя толком рассмотреть свою работу, пока она не окажется на некоторой дистанции. На бумаге или на экране. Вы не увидите, что работает, а что нет, пока оно не окажется перед вами. И ваши ошибки ценней успехов.

Я гарантирую, вы никогда не заметите всего, что нужно исправить, пока между вами не окажется одного или двух футов.

В веб-комиксах всегда происходила огромная, важная работа. Я упоминал Элли Брош. Можно добавить Кейт Битон, Хуана Сантапау, Пола Даффилда и Кейт Браун, Эмили Хорн и Джоуи Комо. Вспомнить, что Наташа Аллегри, создавшая сериал Bee and Puppycat («Би и ПаппиКэт»), начинала с веб-комиксов в «Живом журнале». Я могу продолжать этот список вечно. Но, слава богу, есть ещё и нескончаемый поток молодняка, которые приходят, чтобы сделать что-нибудь паршивое и начать учиться.
Самое интересное, что их редко можно встретить в вашем магазине комиксов. Вы увидите их в книжных магазинах.


Кадр из мультсериала Bee and Puppycat

Долгое время комиксы по минимуму присутствовали в книжных. Но кое-что произошло. Американские компании, такие как Viz, переводившие и переиздававшие в Америке мангу, никак не могли убедить магазины комиксов брать их книги. Я знаю, я одно время консультировался с Viz. А потом они решили, черт с ним, посмотрим, может книжные захотят с нами поиграть. И бум. Манга превратилась в самую быстрорастущую издательскую категорию на американском книжном рынке. А это, в свою очередь, по-новому открыло книжные магазины для графических романов.

О, и для полноты картины должен добавить, что такие системы продаж и микропатронажа, как Patreon, поддерживают много интересных работ, красивых и часто экспериментальных книг, а также ценные творческие голоса. Самиздат всегда был важен для комиксов. Всё это не значит, что комиксы, которые вам нравятся в местном магазине комиксов, исчезнут. Это означает, что новые голоса находят новую аудиторию в новых местах.

Лично я бы не смог без книжного рынка. Я имею в виду, как писатель комиксов, до того, как я начал писать романы. В книжных магазинах я дотягиваюсь до людей, рядом с которыми нет магазина комиксов, или они не могут найти меня в магазине комиксов, или просто случайно меня находят. И, по правде, это лучше всего. Знаете, что мне нравится? Мне никогда не удавалось поговорить об этом толком, но вы все заперты со мной в одной комнате. Мне нравится попадать в уценку. Мне нравится оказываться в распродаже или продаваться по дешевке в издательском магазине. Потому что в молодости я очень, очень долго был беден. И позволить себе книги я мог единственным способом — ходить в благотворительные магазины, на распродажи и дешёвые книжные. Если бы не эти места, я никогда не смог бы открыть для себя то, что люблю. В этом нет ничего плохого. И, как мне кажется, нет ничего плохого в том, чтобы быть автором в коробках с уценкой. Это место, где люди, которым нужно тебя прочесть, могут тебя найти.

9

А что в магазинах комиксов? Как и всё остальное, это цикличный бизнес. Магазины закрываются, и это всегда грустно. Магазины держатся из последних сил, и в некотором смысле это хуже. Но новые магазины продолжают открываться. А десять лет назад — и пятнадцать лет назад, и двадцать лет назад, и, скорей всего, на прошлой чёртовой неделе — люди предсказывали, что сеть магазинов комиксов умрёт навсегда. Помните, что я говорил о предсказаниях? Не занимайтесь ими. Это игра в напёрстки.

Оказалось, что еще одним крупным препятствием на пути распространения цифровых комиксов в мире стало то, что «молодняк» счастлив брать напрокат музыку и пользоваться YouTube как радио и им необходимо, чтобы Netflix проверял каждые шесть часов дышат ли они еще — НО им нравятся книги на бумаге. Выпуск печатных изданий продолжает расти из года в год, потому что люди, приходящие на рынок, предпочитают, чтобы их материалы для чтения оставались физическими объектами.
Новость в том, что комиксы-бестселлеры в магазинах принадлежат создателю, и это НЕ супергероика. Saga («Сага»), которую написал мужчина и нарисовала женщина, — это, пожалуй, самая грязнейшая, ненормальнейшая, эксцентричная и попросту странная книга от крупного издателя. «Ходячие мертвецы» созданы двумя парнями, но у одного из них серьезный физический дефект — рыжая борода — и буквально все эта серия, на протяжении пятнадцати лет, была о страдании. Что-то около восьмидесяти тысяч человек каждый месяц покупают комикс, чтобы прочитать о персонажах, которые просто страдают, от них отрубают куски, а в конце они умирают. Это потрясающе.


Фрагмент комикса «Сага»

Даже в компаниях, где работает наёмный персонал, а персонажи принадлежат корпорации, появляются аутентичные голоса «цветных» людей и людей разного пола. Наконец-то. Слава богу. Конечно, часть новичков споткнётся. Некоторые решат, что комиксы не для них. Это происходило буквально всю историю комиксов. Что не умаляет сильно запоздавшее открытие врат для тех голосов, что не исходят от старых толстых бородатых белых гетеросексуальных парней. То есть, боже мой, Та-Нехиси Коутс сейчас пишет «Чёрную пантеру» и «Капитана Америку». Он настоящий гений. У него даже бумага есть.

Сорок пять лет назад парень, рисовавший «Чёрную пантеру», был практически единственным чернокожим, работающим в супергероических комиксах. Мы тот ещё путь прошли. Кстати, этим парнем был Билли Грэм, ещё он был первым чернокожим арт-директором в комиксах и получил премию за лучший дизайн.

10
Всё хорошо. В целом, всё на пути к улучшению. Комиксы всё ещё здесь. И комиксы всё ещё будут здесь, когда кто-нибудь из вас решит, что хочет с нами поиграть. Комиксы всегда будут здесь. С тех пор как один из нас встал на задние лапы и подумал, что неплохо бы сделать одностраничную автобиографическую статью о слоне, которого вчера закололи. Если вы когда-нибудь думали что хотите создавать свои собственные истории, из слов и картинок, и вас не особо интересуют правила, вы хотите изобрести собственные. Мы будем здесь для вас. Если вы знаете, что единственное, что имеет значение — это история, слова и картинки, из которых она состоит, и что рассказать историю, которую вы хотите рассказать, важнее, чем любая другая чертова вещь — у нас найдётся для вас место.

Иногда некоторые из нас будут отказываться от своих мест и уходить, чтобы позависать с призраками. Если займёте наши места, вы знаете правило — найдите новые для новых людей, которые сядут рядом с вами.

Продолжайте расти. Продолжайте двигаться вперед.

Это конец двенадцатого года существования Thought Bubble, и я здесь, чтобы сказать вам, что комиксы в лучшем состоянии, чем в начале существования Thought Bubble. Если вы потратили хотя бы пять минут на то, чтобы прогуляться и посмотреть выставленные здесь книги, то знаете, что это правда. Мы живы, мы растем и мы лучше с каждым днем.

А я? Я — мертвец, поддерживающий вашу жизнь. Идите и сделайте это снова. Найдите новую любимую книгу, расскажите новую историю. Сделайте это за меня, сделайте это для призраков или ради себя. У вас тридцатидвухтысячелетняя традиция, которую надо поддерживать.

Спасибо, что пришли на Thought Bubble, за поддержку фестиваля, за поддержку комиксов и за потраченное время. Я всё. Доброго вечера.

@темы: статьи, комиксы

---

[Нил Эфферсон]

Что-нибудь слышали об этом фильме?

Пишут, что история о двух мальчишках, которые хакнули инфраструктуру системы доставки дронами. После этого они (почему-то, удивительно, правда?) обнаружили, что стали мишенями корпораций, и пытаются удрать от всех.



Чуваки собирают деньги, команда там вроде неплохая, можно надеяться на что-то более-менее годное.
Страница на Кикстартер.

@темы: фильмы

---

[Нил Эфферсон]

Возможно, вас заинтересует Rosewater by Tade Thompson.

Кратко: Биопанк/киберпанк в Нигерии, альтернативная реальность, недалекое будущее.

2066 год. Главный герой, работающий на местную контрразведку экстрасенс Кааро, живет в городе Роузвотер, построенном на теле гигантского инопланетянина. Кааро – следопыт, он может найти все, что угодно, если об этом кто-то думал с достаточной интенсивностью. Кроме того, он телепат, как, впрочем, и все чувствительные. Но сенсов вокруг становится все меньше – они умирают, впадают в кому, исчезают – и Кааро пытается разобраться, что происходит.

подробная рецензия

Главное достоинство книги – это ее мир. Просто перечисляя его детали и особенности, я могу увеличить отзыв вдвое. Томпсон не пошел по пути «Черной пантеры» и хотя его Нигерия стала одним из значимых узлов мировой цивилизации, это все та же Нигерия, о которой мы читаем в новостях. Здесь больше выходов в Нимбус (пришедший на смену интернету), чем колодцев с водой; жители пользуются дронами и обращаются к магам, чтобы те изгоняли демонов из детей; местные сжигают заживо пойманных воров, а предводительствуют ими новоявленные святые. Нигерия получилась пестрой и страшной: правительство следит за каждым и убирает неугодных, а за спинами правящего класса все так же скрываются британские агенты. По стране путешествует загадочная девушка, по прозвищу Велосипедистка, которая сумела построить машину перемещения в пространстве и времени. И ко всем этому добавляется инопланетянин Полынь, рухнувший, подобно одноименной звезде, на Лондон, и с тех пор путешествовавший по миру под земной корой. В Нигерии он решил остановиться и даже организовал поселение для тех, кто готов жить рядом с ним. И закрыл его куполом, вокруг которого постепенно вырос город Роузвотер.

Автор объединяет киберпанк и биопанк воедино: есть импланты, Нимбус, хакеры, корпорации и те, кто с корпорациями сражается, но способности экстрасенсов завязаны на грибки, которые выбрасывает купол Полыни, споры создают своего рода интернет в реальном мире, а сенсы получают к нему доступ. Споры вступают в симбиоз, а точней собирают информацию, обо всем, существующем на Земле, но только немногие из людей, по случайному глюку, могут пользоваться этой биосетью.

Главная черта характера Кааро – это апатия. Он равнодушен к деньгам, равнодушен к людям, он, по большому счету, равнодушен к самому себе. Вся его жизнь – это поиск сильного чувства, чего-то, что придало бы этой жизни смысл. И благодаря этой апатии Кааро становится идеальным свидетелем/наблюдателем. Да, он участвует во множестве важных, исторических событий, но каждый раз, когда приходит время принять решение, он отступает и отстраняется. В сочетании с тем, что он самый сильный сенс, получается любопытный образ равнодушного полубога, который даже не сознает толком своего могущества, хотя ему об этом неоднократно говорят. Кааро может себе позволить апатию, на самом деле он почти никогда не оказывался в настоящей опасности, хотя временами такое впечатление складывалось, но уже где-то в середине книги он сам проговаривается, что его способности позволяют уйти от любого преследования, сбежать из любой тюрьмы и обойти любую опасность.

События происходят в трех временных отрезках, Томпсон рассказывает одновременно начало, продолжение и конец истории, показывая развитие и, хм, особенности героя. Хотя перескоки поначалу немного раздражают, позже понимаешь, что иначе конец книги просто не сработал бы. Автору нужно было показать героя «в разрезе», потому что жизнь Кааро – это и есть сюжет книги и история очередной колонизации Нигерии.

Очень любопытное начало трилогии, которое можно читать как отдельную книгу. Но здесь множество мелких крючков и один крупный, заставляющие ожидать продолжения. Мне книга понравилась, хотя концовку бы хотелось ярче.
Не знаю, занимается ли кто-то переводом романа, но, думаю, учитывая его популярность на Западе, кто-нибудь за него обязательно возьмется.

Источник - тут.

@темы: книги

---

подождите, но как же милейший По из Углерода?!

[Нил Эфферсон]

Возможно, придется отказаться от ИИ на основе машинного обучения, честно признают в Google. Конечно, не сейчас, когда вокруг ИИ так много шумихи и денег. Но со временем.

Многие (даже весьма продвинутые в ИИ) убеждены, что проблема черного ящика ИИ - это вчерашний день. Мол, задача объяснимости решений, принимаемых ИИ, говоря по Маяковскому, - «будет сделана и делается уже». А ведь это совсем не так.

вся проблема в том, что невозможно интерпретировать решения ИИ

Проект DAPRA Explainable Artificial Intelligence (XAI) - Объяснимый ИИ - пока буксует. Только что закончившаяся 1 фаза проекта не принесла желаемого результата. 2 фаза продлится до мая 2021. Но как говорят участники проекта, хороших идей пока нет.

Компания Google (которая в вопросах ИИ точно не слабее DARPA), подобно Ленину, пошла другим путем. И путь этот окольный:
- вместо общего решения задачи построения объяснимого ИИ, способного в принципе устранить проблему черного ящика,
- Google решил построить инструментарий, позволяющий хотя бы исследовать, на какие факторы ИИ обращает внимание при решении задачи, а на какие нет, и насколько высокие веса при решении задачи ИИ присваивает тем или иным факторам.

Как и всякий окольный путь, подход Google - долгий и без гарантий. Но зато можно вешать лапшу на уши рынку.

Вот почему так поразительно смелое интервью Бин Ким (Been Kim), целенаправленно исследующей в Google Brain вопрос интерпретируемости ИИ.

Вот ответы Бин Ким на 2 ключевых вопроса.

1) Насколько важно сейчас решение проблемы интерпретируемости ИИ?

БК: «Сейчас для ИИ настал критический момент: человечество пытается решить, хороша эта технология для нас или нет. Если мы не решим проблему интерпретируемости, вряд ли мы возьмём эту технологию с собой в будущее. Может быть, человечество просто забудет про неё».

2) Если в принципе может случиться отказ от ставки на машинное обучение, как технологической базы ИИ разработок, когда это могло бы произойти?

БК: «Не думаю, что это произойдёт прямо сейчас, когда вокруг ИИ много шумихи и денег. Но я думаю, что в долгосрочной перспективе человечество может решить — возможно, из-за страха, возможно, из-за отсутствия доказательств [безопасности] — что эта технология не для нас. Может так случиться».

Это честное и смелое интервью Бин Ким уже перевели и на русский.

В заключение отмечу.
Google – весьма серьезная мегакорпорация. И просто так её ведущие сотрудники в прессе не болтают. Тем более, о стратегических для компании вопросах. Тогда что же стоит за столь откровенным интервью Бин Ким?

Возможно, это значит, что Google уже работает над альтернативным направлением и начал готовить для него почву в медиа. Так что есть над чем задуматься убежденным технооптимистам.

Источник - тут.

@темы: статьи, технологии

---

крипотная короткометражка :o

[atropo]

@темы: видео, киборги

---

развлекательные факты

[Нил Эфферсон]

Бесконечные оранжереи в начале «Бегущего по лезвию 2049» — не компьютерная графика, а реальное место (Эль-Эхидо, Испания).

плюс 6 фактов

\\\

Планшет, который герой Райана Гослинга в фильме «Бегущий по лезвию 2049» (2017) использует в начале фильма, на самом деле является держателем пластины с камеры эпохи 1920-х годов.



\\\

Если вы смотрели «Бегущий по лезвию 2049», то наверняка помните проверку главного героя на благонадежность:

— Когда вы не исполняете обязанности, вас держат в коробке? Клетки.
— Клетки.
— Связаны?
— Связаны.
— Что вы чувствуете, держа за руку того, кого любите? Связаны.
— Связаны.

Это не просто набор случайных слов. Это отсылка к роману Набокова «Бледное пламя». Фразы взяты из поэмы Джона Шейда, которая открывает роман.

\\\

Вы уже в курсе, но я повторюсь. Во вселенной «Бегущего по Лезвию» в 2049 году все еще существует государство СССР.



\\\

На съёмках драки между персонажами Форда и Гослинга последнему по-настоящему досталось по щщам. Как заверяет Харрисон, из 80 псевдоударов лишь один достиг цели, так что все вопросы к Райану, который забыл увернуться. Позже Форд зашёл в трейлер к Гослингу с бутылкой виски, налил тому стакан и незамедлительно ушёл с этой же бутылкой, посчитав конфликт исчерпанным.

\\\

Съёмки фильма «Бегущий по лезвию» были настолько изнурительны, что съёмочная группа называла фильм «Бегущий по крови». В один момент технический персонал стал ходить в футболках с надписью «Уилл Роджерс никогда не встретит Ридли Скотта», что является отсылкой на известное изречение Уилла Роджерса, что он никогда не встречал человека, который бы ему не понравился.



\\\

Согласно исследованию, проведенному британской газетой «The Guardian» в 2004 году, 60 ученых выбрали данный фильм в качестве «Лучшего фантастического фильма всех времен». В данном опросе «Бегущий по лезвию» занял первое место, ненамного опередив «Космическую одиссею 2001» (1968).

Спонсор фактов - тут.

@темы: фильмы

---

[Нил Эфферсон]

Друзья! Радостная весть!
Наш любезный сердцу киберпанк становится все реальнее и реальнее, прям на юридическом, а не на фактическом уровне. Ждем государственные гимны и эмблемы Самсунга, Майкрософт, Уолл-стрит, БлэкРока, Алибабы и прочих. Где там лор из Шэдоурана, надо подготовиться. Нырнем в Видоизмененный Углерод и там на дне причастимся трудами Гибсона нашего.

Грядет передача управления корпоративным олигархиям, обслуживающим новую аристократию.

Этот сценарий сегодня видится весьма вероятным профессору Дереку Боундсу. Пост Дерека Боундса. Ниже - выдержки оттуда.

1) Западные правительства – импотенты.
Запад душит свою экономику, дестабилизирует политику и разрушает демократию. Правительства США, Великобритании и не только - бесполезны и едва ли способны управлять собой, не говоря уже о формировании мирового порядка. В отсутствие у правительств разума и воли, общество дрейфует к моменту цивилизационного самоотрицания. А в это время, не брезгующий самыми безжалостными средствами и обладающий огромными ресурсами Си Цзиньпин поднял знамя эффективного авторитаризма, как предпочтительной модели управления 21-го века.

2) Вся надежда на мегакорпорации.
Это они, доминирующие в потоках капитала США и всего мира, становятся куда более устойчивым буфером против хаоса, чем любое отдельное правительство. И теперь их долг - выйти за целевые рамки получения прибыли и внести свой решающий вклад в развитие общества, служа социальным целям. С таким призывом к мегакорпорациям обратился сам Ларри Финк – глава крупнейшей в мире инвестиционной компании BlackRock.

3) Но тогда вопрос – а на кого работают мегакорпорации?
И ответ на него крайне малоутешителен – на новую аристократию, составляющую сегодня 10% любого современного общества. У них не просто много денег. У них значительно ниже показатели сердечно-сосудистых заболеваний, диабета и ожирения. Они позже заключают браки, которые оказываются более стабильными. Они живут в богатых кварталах, имеют превосходный круг друзей и отличные образовательные возможности. И главное, - они могут все это передать детям, оставляя 90% остальных тщетно колупаться в пыли на дне общества.

Но ведь история показывает, что растущее неравенство имеет свои фазовые переходы. Превзойдя некую границу, оно порождает катастрофическое насилие (хотя бывали, хоть и редкие, но исключения).

А если коротко за 3 мин, то вот видео, которое стоит посмотреть, даже если вы не будете дальше ничего читать по этой теме.



Источник - тут.

@темы: cyberpunkisreal

---

кажца, где-то рядом проходил Кевин Смит со своей "Догмой"

[Нил Эфферсон]

Папа Римский Франциск во время встречи с паломниками на площади Святого Петра в Ватикане 20 января представил сайт для молитв Click To Pray («Кликни и молись»), активировал на нем свой профиль и призвал людей загружать это приложение на свой смартфон.

«Интернет и социальные сети - это ресурс нашего времени, возможность находиться в контакте с другими, чтобы делиться ценностями и проектами, чтобы выразить желание творить сообщество. Сеть может также помочь нам молиться в сообществе, молиться вместе », - заявил Папа Римский, стоя с планшетом вместо пастырского жезла.

Источник - тут.

С одной стороны, это более здравый подход, чем у РПЦ. С другой - богатейшее поле для кбрпнк-религиозных фичков, не находите?

@темы: cyberpunkisreal

---

[Нил Эфферсон]

Начнем неделю и з я щ н о.



An Old School Sci Fi Haiku

Roving the cosmos
Robot comrade at my side
Endless worlds to see

Источник - тут.

@темы: атмосфера, роботы